Paisaje

Exposición "La Bestia" (reseña)

El 9 de octubre visite la exposición de fotografías hechas por Isabel Muñoz, La bestia, que se encuentra en el Centro Cultural España (Guatemala 18, centro Histórico). El objetivo principal de esta exposición es contribuir al reconocimiento de los derechos humanos: sociales, laborales y culturales de la población migrante centroamericana.

La exposición esta compuesta por 81 fotografías, tomadas durante tres viajes por la frontera sur de México.

Se presentan fotografías crudas que muestran la realidad de cientos de  centroamericanos y mexicanos a bordo de “La Bestia”, el tren que recorre el territorio mexicano rumbo a Estados Unidos.

Isabel Muñoz retrató bebés, niños, parejas, payasos adolescentes, asi como travestis, victimas de secuestro o violación.

"La bestia termina con vidas, corta pies o manos. Los cuerpos muchas veces ni se recogen. A bordo hay atracos, violaciones, secuestros. No sólo en él sino en los alrededores de su paso”, explica Isabel Muñoz, una de las fotógrafas contemporáneas más importantes de España y cuya obra se caracteriza por

hallar belleza en medio de las realidades más duras.

MARINA REITER, ABSTRACT SURREALIST ART

La obra que me toco es de la artista Marina Reiter titulada Tales of Endless Summer.

Tales of endless summer by Marina Reiter

En sus obras expone formas globulares que se mueven dentro y fuera de la órbita de uno al otro, marcando breves encuentros en algunos lugares y entrelazados en otros.

Estas trayectorias son formadas por las experiencias propias de Reiter, que crecen entre su ciudad natal, Moscú, Nueva York y Pekín, de trasladarse a Washington DC, y ahora finalmente se establecieron en Brooklyn. Esta trayectoria de vida, de movimientos y reajustes  ha dejado una especie de sintonía con las dificultades y fortalezas de la vida.

 Sus pinturas de colores reflejan un mundo en el que las personas están más conectados que nunca, y a la vez más vulnerables a los sentimientos de alienación que en cualquier época anterior. Sus formas suaves, curvilíneos evocan formas humanas, las partículas atómicas y la constitución misma del tejido social. Cada uno es cuidadosamente sombreado con trazos suaves que transmiten fuertes impresiones de la profundidad, la iluminación y la textura.

La obra se encuentra en Amos Eno Gallery, NY y se cotiza en miles de dolares.

Eric LAFFORGUE

Eric Lafforgue es un reconocido fotógrafo que ha retratado a pueblos primitivos y aborígenes de todo el mundo. Sus imagenes impactantes reflejan otras culturas y otros pueblos. Es francés y vive en Toulouse.  Tiene una compañía multimedia llamada “La Crea Multimedia”, que trabaja en telefonía móvil, televisión, video, y por supuesto fotografía.

Comenzo en el 2006 a publicar sus fotografías en flickr, tuvo un gran éxito en especial con las de Papúa Nueva Guinea, por lo que un editor francés se interesó en publicar un libro con las mismas: Papous. Entonces, Eyedea, una importante agencia de fotografía, lo contrató. Desde entonces, he vendido fotografías a Lonely Planet, Times, National Geographic, GEO, The Economist, UNESCO Magazine, etc.

En una entrevista se le pregunto que si tenia alguna reflexión sobre la fotografía, èsto contesto: Estoy un poco harto de los discursos sobre fotografía. Los fotógrafos deberían ser más modestos. Una buena fotografía lo es en un 99% debido al sujeto: La gente, el paisaje, etc. El otro 1% lo forman las habilidades técnicas, o la buena iluminación, o la suerte de estar allí en el momento preciso."  
Si me das una manzana para que la fotografíe, no haré milagros. ¡Probablemente me la coma! Es por eso que quiero dar las gracias a todas aquellas personas que dijeron “Sí” cuando les pedí que posaran.

A continuacion algunas imagenes de Eric Lafforgue.

Fuente: http://www.ericlafforgue.com/